Le placement de produits, ou PPL (Product Placement), est une stratégie publicitaire omniprésente dans les séries coréennes, visant à intégrer de manière plus ou moins subtile des marques ou des produits au sein des scènes. Cette pratique est devenue une source de financement essentielle pour l’industrie du divertissement en Corée du Sud.
Les producteurs de séries collaborent avec des agences spécialisées en placement de produits pour identifier des marques susceptibles d’être intégrées dans leurs productions. Ces agences négocient des contrats entre les annonceurs et les équipes de production, déterminant la manière dont les produits apparaîtront à l’écran. Les placements peuvent varier, allant de la simple présence d’un produit en arrière-plan à une intégration plus poussée où les personnages utilisent ou mentionnent explicitement le produit.
Le placement de produits constitue une source de revenus significative pour les productions coréennes, même si sur le sujet les productions sont assez peu loquaces. Bien que les chiffres précis varient selon les productions, certaines séries ont généré des revenus substantiels grâce à cette pratique. Par exemple, les placements de produits dans le drama « Descendants of the Sun » ont rapporté environ 3 milliards de wons (environ 2,3 millions d’euros), contribuant ainsi au financement d’une partie notable de ses coûts de production.
Le rouge à lèvres « Two Tone Lip Bar » de Laneige, porté par l’actrice principale, a enregistré des ventes record en Corée du Sud et à l’étranger, avec des ruptures de stock sur des sites de commerce en ligne chinois.

Rôle des acteurs dans le placement de produits
Les acteurs jouent un rôle central dans l’efficacité du placement de produits. Leur popularité et leur influence peuvent amplifier l’impact des produits qu’ils utilisent ou mentionnent à l’écran.
Après le tournage, il n’est pas rare que les acteurs participent à des campagnes publicitaires pour les mêmes produits, renforçant ainsi l’association entre la célébrité, le produit et la série. Cette stratégie intégrée maximise la visibilité du produit et capitalise sur la notoriété des acteurs pour stimuler les ventes.
En somme, le placement de produits dans les séries coréennes est une pratique bien orchestrée, impliquant une collaboration étroite entre producteurs, agences, annonceurs et acteurs. Cette stratégie ne se contente pas de financer les productions, mais elle influence également les tendances de consommation, renforçant ainsi l’impact culturel et économique des séries coréennes.
Prêt à porter et grand luxe
Le prêt-à-porter et les grandes marques de luxe jouent un rôle de plus en plus important dans les séries coréennes, où les acteurs, souvent considérés comme des influenceurs de mode, deviennent des vitrines vivantes pour ces produits. Les stylistes des séries choisissent minutieusement les vêtements des personnages pour correspondre à leurs personnalités.
Les marques de prêt-à-porter locales comme KUHO, Andersson Bell ou 8 Seconds y trouvent une excellent média pour atteindre le grand public. Par exemple, dans Itaewon Class, les tenues de Park Seo-joon, casual mais stylées, ont popularisé des marques locales accessibles, et son look minimaliste et cool est devenu une tendance en Corée.

Les séries ont un effet direct sur les ventes. Après la diffusion de Start-Up, les costumes et chemises portés par Suzy, notamment des pièces Zara ou Maison Kitsuné, ont rapidement été épuisés. Les plateformes de e-commerce comme Coupang ou SSG adaptent leurs pages de produits pour reproduire les looks des personnages.

Les grandes maisons de luxe internationales comme Chanel, Gucci, Prada et Louis Vuitton intègrent souvent leurs créations dans les séries coréennes, particulièrement visibles chez les personnages riches ou influents. Dans Penthouse, les héroïnes arborent des pièces de haute couture qui reflètent leur statut social élevé, renforçant l’idée d’une vie de luxe et d’exclusivité.

De nombreux acteurs coréens, souvent stars de dramas, sont aussi ambassadeurs mondiaux des marques de luxe, créant une double exposition. Par exemple, Song Hye-kyo dans Now, We Are Breaking Up est l’égérie de Fendi, et ses tenues dans la série incluaient plusieurs pièces Fendi pour maximiser leur impact. Jennie de BLACKPINK, qui joue dans The Idol, porte exclusivement des pièces Chanel, renforçant son image d’Human Chanel. Lee Min-ho dans The King: Eternal Monarch porte régulièrement des costumes Gucci et Tom Ford, des marques qu’il représente en tant qu’icône.

Les scènes emblématiques renforcent l’impact de ces placements. Dans Crash Landing on You, Son Ye-jin porte des manteaux et accessoires de Chanel et Dior même dans des situations absurdes, comme lorsqu’elle traverse un champ enneigé, rendant ces pièces immédiatement désirables. Dans My Love From the Star, Jun Ji-hyun porte une robe rouge de Valentino lors d’une scène de dîner devenue iconique, entraînant une demande record pour cette collection.

L’effet « K-Fashion » mondial est considérable. Les dramas coréens, combinés avec la Hallyu, ont transformé les acteurs en ambassadeurs de la mode coréenne et internationale. Les grandes marques investissent massivement pour que leurs produits apparaissent dans ces séries. Par exemple, après la diffusion de Goblin, les trenchs Burberry portés par Gong Yoo ont vu une augmentation mondiale de leurs ventes. Les marques de luxe financent en partie les productions des dramas. En retour, les séries offrent une exposition internationale inégalée, particulièrement en Chine, en Asie du Sud-Est et dans les pays occidentaux.

Les spectateurs perçoivent ces articles comme des symboles de succès ou de raffinement, et les marques utilisent cette fascination pour construire leur image. La plateforme WeChat a révélé que 80 % des recherches liées à des articles de luxe en Chine après Crash Landing on You concernaient des produits vus dans la série.
En résumé, les marques de prêt-à-porter et de luxe ont trouvé dans les séries coréennes un outil marketing puissant. Les tenues portées par les personnages deviennent des icônes instantanées, influençant directement les ventes et les tendances mondiales tout en associant les acteurs à des styles de vie aspirants et glamour.

